استریمینگ قول «فیلم‌های ۱۰ ساعته» و رهایی از استبداد آگهی‌های بازرگانی را داد و تا حد زیادی هم به قولش عمل کرد... تا اینکه در نهایت خودش هم به چیزی شبیه به تلویزیون کابلی تبدیل شد و حالا دارای پیام‌های بازرگانی و چیزهای دیگر است.

اما ترفندهای زیادی وجود دارد که نویسندگان در تلویزیون‌های سنتی و قدیمی از آن‌ها استفاده می‌کردند و در عصر استریمینگ از بین رفته‌اند؛ و من می‌خواستم الآن درباره آن‌ها صحبت کنم.

این‌ها چیزهایی هستند که می‌توانید به فیلم‌نامه‌های خود اضافه کنید تا جلب توجه کنید، یا صرفاً چیزهایی هستند که من حس نوستالژیک نسبت به آن‌ها دارم و آرزو می‌کنم کاش دوباره آن‌ها را برگردانیم.

بیایید آغاز کنیم!

هنر برش ناگهانی به پیام بازرگانی (Hard Cut to Commercial)

نویسندگان شبکه پخش سنتی با وقفه‌های تبلیغاتی مانند یک اوج مصغر (Mini-climax) رفتار می‌کردند. وقتی قرار بود به آگهی بازرگانی بروید، به یک ضرباهنگ روایی نیاز داشتید تا مردم را پای شبکه نگه دارید. بنابراین ضرباهنگ‌هایی داشتیم که مخاطب را مجذوب و شیفته نگه می‌داشت.

اما حالا... ما دیگر اصلاً چنین چیزی را نمی‌بینیم. کسانی که از استریمینگ استفاده می‌کنند، حتی استریم‌های همراه با تبلیغات، هنگام پخش آگهی کانال را عوض نمی‌کنند؛ بنابراین ما شوک‌ها یا چرخش‌های داستانی کوچک کمتری داریم تا شما را به تصویر قفل کنند.

اما در روزهای اوج، نویسندگانی مانند وینس گیلیگان (Breaking Bad) و شوندا رایمز (Grey’s Anatomy) در هنرِ فرودِ میان‌پرده‌ای استاد بودند؛ فرودی که باعث می‌شد برای آن وقفه پنج‌دقیقه‌ای معلق بمانید و دیوانه‌وار نگران باشید که آیا کسی مرده است یا مچش هنگام پختن شیشه خورده است!

آن میان‌پرده دو کار حیاتی انجام می‌داد:

1. مخاطب را مجبور می‌کرد که به‌جای جذب فوری صحنه بعدی، مخاطرات داستان (Stakes) را به‌طور فعال هضم کند. آن‌ها باید آنچه را که به خوردشان داده بودید درک می‌کردند.

2. یک «بازنشانی (Reset) روانی» ایجاد می‌کرد که باعث می‌شد پرده بعدی مثل یک موج تازه از شتاب و پیشران عمل کند و به مردم اجازه می‌داد بیشتر در داستان غرق شوند.

همه این‌ها حالا از بین رفته است!

«قسمت‌های محصور» یا انباری در میان فصل (Bottle Episodes)

قسمت Fly (مگس) از سریال Breaking Bad را به یاد دارید؟ یا حتی آن قسمت Always Sunny که در اتاق یک کشتی تفریحی رخ می‌دهد؟ یا قسمتی از Friends که می‌خواستند به گالای راس بروند و همه در حال رفت‌وآمد در آپارتمان و لباس پوشیدن بودند؟

آن «قسمت‌های محصور» بسیار سرگرم‌کننده بودند و ما حتی لیستی از بهترین قسمت‌های محصور تاریخ تلویزیون داریم.

خب، آن‌ها هم تا حدی از بین رفته‌اند.

در عصر ۲۲ قسمتی شبکه‌های تلویزیونی، قسمت‌های محصور رایج بودند زیرا آن‌ها در اواسط فصل به قسمت‌هایی نیاز داشتند که از لوکیشن‌های زیادی استفاده نکنند و در هزینه‌ها صرفه‌جویی کنند.

از آنجا که فصل‌های ۸ تا ۱۰ قسمتی استریمینگ به عنوان آرک‌های داستانیِ پیوسته و یکپارچه طراحی می‌شوند، قسمت‌های «انحرافی یا فرعی» تقریباً به‌طور کامل منقرض شده‌اند.

همه چیز باید پیشران داشته باشد و پیرنگ اصلی را رو به جلو حرکت دهد. دیگر نمی‌توانید فقط دور هم بچرخید و وقت بگذرانید.

اما در همان دورهمی‌ها بود که ما سرگرمی‌های زیادی داشتیم، عمیقاً وارد شخصیت‌ها می‌شدیم و خطوط داستانی پیچیده، پرگفتگو و جذابی داشتیم.

صبر کردن و عجله نکردن در داستان‌گویی ارزش خودش را دارد.

تعلیق واقعی (The True Cliffhanger)

وقتی سریال Lost (لاست) را می‌دیدم، باید یک هفته برای پاسخ‌ها و حتی چندین ماه برای فصل‌های جدید صبر می‌کردم. گاهی اوقات یک سال! این یعنی اگر یک پایان معلق و شوکه‌کننده (Cliffhanger) داشتید، واقعاً برای مدت طولانی دیوانه می‌شدید.

حالا این تعلیق فقط یک دکمه‌ی ساده است.

وقتی یک قسمت استریمینگ با یک چرخش شوکه‌کننده به پایان می‌رسد، شما تقریباً پنج ثانیه صبر می‌کنید تا قسمت بعدی به‌طور خودکار پخش شود و سپس می‌فهمید که «ایلون» دوباره همه را نجات داده است.

نمی‌توانم به شما بگویم دیدن هانک وقتی روی توالت نشسته بود و کتاب برگ‌های علف را پیدا کرد چه حسی داشت!

شما هفت روز گمانه‌زنی طرفداران، تئوری‌های تالارهای گفتگو و بحث‌های کنار آب‌سردکن اداره را داشتید، در حالی که مردم عقلشان را از دست می‌دادند و سپس یک کاتارسیس (تزکیه و تخلیه روانی) جمعی با پخش قسمت بعدی شکل می‌گرفت تا ببینیم چه شده است.

نتیجه نهاییِ آن تعلیق حسِ پاداشی ارزشمند را داشت، زیرا مخاطب در طول آن فاصله زمانی انرژی عاطفی سرمایه‌گذاری کرده و گذاشته بود حسش اوج بگیرد.

ما دیگر اسیرِ روایت نیستیم. در واقع اتفاقی که الان زیاد می‌افتد این است که ما چند سال منتظر فصل‌های بعدی می‌مانیم و سریال‌ها را فراموش می‌کنیم، بنابراین آن‌ها افت می‌کنند و لغو می‌شوند.

ما خواستار رضایت و لذت فوری هستیم و این باعث می‌شود سریال‌ها سریع‌تر از فرهنگ عامه خارج شوند. دیگر هیچ‌کس بعد از یک یا دو هفته درباره سریالی که می‌تواند به راحتی آن را یک‌باره ببیند و بگذرد، صحبت نمی‌کند.

ریتمِ صفحه دوم و «تلویزیون محیطی» (Ambient Television)

من از رفتن سراغ صفحه دوم (موبایل و تبلت هنگام فیلم دیدن) خسته شده‌ام. من فقط می‌خواهم مردم به آنچه روی صفحه است توجه کنند و روی آن تمرکز کنند. من این را خائنانه‌ترین و مخرب‌ترین تغییر همه این دوران می‌دانم.

سرویس‌های استریمینگ به‌شدت به معیارهای حفظ کاربر (Retention Metrics) متکی هستند. آن‌ها می‌خواهند شما در کانالشان بمانید تا بیشتر و بیشتر تماشا کنید.

اما مسئله این است که وقتی در حال تماشا هستید، به سختی توجه می‌کنید، زیرا هم‌زمان به گوشی خود نگاه می‌کنید.

شایعاتی وجود دارد مبنی بر اینکه این امر باعث شده که بسیاری از داستان‌ها در قالب دیالوگ توضیح داده شوند، اگرچه ما هیچ مدرک محکمی برای آن نداریم.

در کنار آن، شاهد ظهور «تلویزیون محیطی» (Ambient TV) بوده‌ایم. منظور من از آن، سریال‌هایی است که عمدتاً طوری ریتم‌دهی، نورپردازی و نوشته شده‌اند که اطمینان حاصل شود اگر بیننده به مدت سه دقیقه به گوشی خود نگاه کرد، رشته داستان از دستش در نرود.

جدا از اینکه شخصیت‌ها پیرنگ داستان یا انگیزه خود را با صدای بلند می‌گویند، ما می‌توانیم داستان‌گویی تصویریِ کمتری را به نفع توضیح و دیالوگ‌های صریح حس کنیم؛ سریال‌های یکنواختی که خیلی می‌ترسند بزرگ شوند، سبک و ژانر خود را تغییر دهند یا تجربیات مختلف را با هم ترکیب کنند، و خنثی‌سازی هر چیزی که وضع موجود را به چالش می‌کشد.

منظورم این است که به همین دلیل است که همه فیلم‌ها و سریال‌های نتفلیکس تا حدودی شبیه به هم به نظر می‌رسند.

در انتها ...

آرزو می‌کنم کاش خیلی از این چیزها متفاوت بود. آرزو می‌کنم هنوز هم می‌توانستیم ایده‌های جسورانه‌ای داشته باشیم که متفاوت به نظر برسند و ما را به چالش بکشند تا گوشی‌هایمان را کنار بگذاریم و توجه کنیم. شاید هنوز هم بتوانیم.

سرویس‌های استریم باید دوباره توجه مخاطب را جلب کنند و فکر می‌کنم بهترین راه، تنوع بخشیدن به ظاهر و حسی است که مردم از پلتفرم‌های شما انتظار دارند.

همین امر در مورد پدیدآورندگانی که تلاش می‌کنند صدایشان شنیده شود نیز صدق می‌کند.

جسور باشید و راه‌هایی برای یافتن عناصری که کارساز هستند پیدا کنید و آن‌ها را در داستان خود بگنجانید. شما می‌توانید از بقیه متمایز شوید و بخشی از این تغییر باشید.